型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 二匹のけものが向かい合っている図です。 追いかけているのか回っているのか、タイトルは「まわる」としました。 この世界が変わりながら永遠に回り続ける事もイメージとして込めています。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものを思います。 二匹のけものをつなげて、さらにまわりと曲線でつなげて 画面全体につなぎが無駄な線として残らないように考えてつくっています。 下絵を描いている間は、ほとんど「考えて」いません。描いているうちに出来上がっていきます。 「考えて」下絵を描いた時は、出来上がった時にいまひとつと感じます。 何かに導かれるように線が出来てくる時が最も満足します。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 アップしてゆきます。 サイズ　443mm×380㎜ 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 二匹のけものが向かい合っている図です。 追いかけているのか回っているのか、タイトルは「まわる」としました。 この世界が変わりながら永遠に回り続ける事もイメージとして込めています。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものを思います。 二匹のけものをつなげて、さらにまわりと曲線でつなげて 画面全体につなぎが無駄な線として残らないように考えてつくっています。 下絵を描いている間は、ほとんど「考えて」いません。描いているうちに出来上がっていきます。 「考えて」下絵を描いた時は、出来上がった時にいまひとつと感じます。 何かに導かれるように線が出来てくる時が最も満足します。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 この作品の和紙は細かいチリが入ったものを使用しています。 （楮の皮を細かくしたものを漉き込んである和紙です） 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　453mm×374㎜ 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは猿です。 申年の守り神としてのサルです。 十二支で型染版画展を開催した時に制作した型を使っています。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 同じ色での制作を依頼されて作る事はありますが、 全く同じものにはならない点をご了承頂いた上で制作しています。 （それは木版や銅板やリトグラフなどでも同じではないかと思います） 版画はやはり「印刷」ではないのです。 なぜ版画の技法を使うのかについては、版画家の清宮質文が残した言葉が全てです。 「あなたはどうして版画を作るのか。 　●同じ絵が沢山出来るからか 　●版を用いた絵が面白いからか」 額はついておりません。 お好きな額装でお楽しみください。 サイズ　373㎜×317㎜ 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは猿です。 申年の守り神としてのサルです。 十二支で型染版画展を開催した時に制作した型を使っています。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 同じ色での制作を依頼されて作る事はありますが、 全く同じものにはならない点をご了承頂いた上で制作しています。 （それは木版や銅板やリトグラフなどでも同じではないかと思います） 版画はやはり「印刷」ではないのです。 なぜ版画の技法を使うのかについては、版画家の清宮質文が残した言葉が全てです。 「あなたはどうして版画を作るのか。 　●同じ絵が沢山出来るからか 　●版を用いた絵が面白いからか」 額はついておりません。 お好きな額装でお楽しみください。 サイズ　567㎜×472㎜ 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは十二支の丑、守り神、動物神の牛です。 牛には独特の雰囲気があると感じます。 子どもの時から、私にとって牛は特別な存在でした。 育った土地は田舎ではありますが、近くに牛がいる環境ではなく 学校の遠足などで郊外へ出た時にバスの窓から牛舎が見えたりすると 憧れの目で眺めたりしていました。 近くまで行って牛の背中を触ってみたい、そんな気持ちでした。 親しみを感じるとともに神々しいようにも思えていたようです。 （もしや前世などでインドにいたのかしら・・・などとも思ってしまいます） 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　314mm×413mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは蛇です。十二支の巳年の守り神としてのヘビです。 十二支で型染版画展を開催した時に制作した型を使っています。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 蛇の体のうねりと模様、まわりの「つなぎ」で曲線を効果的に使いました。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものを思います。 サイズ　325mm×374mm 素材　　和紙、顔料

和紙に型染の技法で制作した版画です。 型を彫って糊を置いて顔料を入れて水につけて糊を落とす という工程で制作しています。 顔料は大豆を水につけて作った豆汁で溶いて使っています。 和紙、天然顔料、大豆、という素材を使った作品です。 モチーフは兎の神様です。 可愛らしい姿の自然神です。 素材：和紙、顔料 サイズ：約255×211mm

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 デザインをして型を彫って、和紙に糊を置いて顔料を摺り込んで、水につけて糊を落とす、という工程で制作しています。 両頭のけものが檸檬のような形の中にいます。 糊置きの仕方で、銅版画のような効果を出しました。 サイズ　約170ｍｍ×140mm 素材　和紙、顔料

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 デザインをして型を彫って、和紙に糊を置いて顔料を摺り込んで、水につけて糊を落とす、という工程で制作しています。 型を版としてとらえて版画と名づけていますが、同じ色同じテクスチャのものは出来ません。一枚ものの絵とお考えください。 使っている和紙は面白い風合いの、ふすま等に使う目的に作られたものです。 双頭の動物に蛇に檸檬。 形の面白さと微妙な色合いを楽しんでください。 不思議な気配のある一枚です。 サイズ　約192mm×132mm 素材　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した作品です。 渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を塗って定着させてから 水で糊を落として絵をつくる技法です。 モチーフは空を飛ぶ鳥です。 尾が二つに分かれていますので「ツバメ」としていますが 鳥というイメージのようなものです。 旗のデザインを考える機会があった時に、風を描いてみようと自然に手が動いて この鳥とまわりの曲線のデザインが出来上がりました。 同じデザインで大小の型を彫り、様々な色で作品を制作しています。 素材の和紙にはあらかじめ薄い顔料で色を入れてあります。 力強く飛ぶツバメの絵は、見る人が心にその日を生きる力を得られるようにと願って制作しています。 それぞれの人の、自分自身の中にある生きる力を呼び覚ます事が出来ればと願います。 額は付属いたしません。 お好きな額装でお楽しみください。 サイズ　490mm×250mm 素材　　和紙、顔料

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 和紙の風合いが判りやすいように、黒い紙を背景にして撮影しています。 繊維を多く漉き込んである、厚手のしっかりとした和紙です。 素材感や形や色をじっくりと眺めて対話して頂ければと思います。 楕円の中を狐や鳥が翔けている図です。 いのちのめぐりやひとつの世界、曲線のリズムを描いたものです。 サイズ　約230mm×170mm 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 和紙の風合いが判りやすいように、黒い紙を背景にして撮影しています。 繊維を多く漉き込んである、厚手のしっかりとした和紙です。 素材感や形や色をじっくりと眺めて対話して頂ければと思います。 ウサギが縦横無尽に走り回っている図です。 同じ形を組み合わせる事で別のイメージをさぐる 「かたちをさがす」というシリーズです。 見ているうちに内面にあるイメージが立ち上ってくる というコンセプトです。 サイズ　約158mm×145mm 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 和紙の風合いが判りやすいように、黒い紙を背景にして撮影しています。 繊維を多く漉き込んである、厚手のしっかりとした和紙です。 ぼこぼことした素材の上に顔料で不思議な形が乗っています。 素材感や形や色をじっくりと眺めて対話して頂ければと思います。 二匹のサルを組み合わせた作品です。 上も下もなく同じ形が永遠に回り続けます。 同じ形を組み合わせる事で別のイメージをさぐる 「かたちをさがす」というシリーズです。 見ているうちに内面にあるイメージが立ち上ってくる というコンセプトです。 サイズ　約157mm×130mm 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 三羽の白鳥がつながって回転しています。 永遠に回り続けます。わたしたちの世界と同じように。 同じ形を組み合わせる事で別のイメージをさぐる 「かたちをさがす」というシリーズです。 見ているうちに内面にあるイメージが立ち上ってくる というコンセプトです。 サイズ　約155mm×154mm 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 この作品は、①の前に和紙に顔料の下塗りをして定着させています。 糊を置いたあとに顔料を何度も重ねて定着させてから水につけて糊を落としています。 鳥の形と曲線のリズムで風を描きました。 「春の風」も風のシリーズです。 サイズ　約148ｍｍ×99ｍｍ 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

和紙に型染の技法で制作した版画作品です。 「①デザインをして型を彫り②和紙に糊を置いて顔料を摺り込み ③水につけて糊を落とす」という工程で制作しています。 この作品は、①の前に和紙に顔料の下塗りをして定着させています。 糊を置いたあとに顔料を何度も重ねて定着させてから水につけて糊を落としています。 鳥の形と曲線のリズムで春の風を描きました。 サイズ　約147ｍｍ×99ｍｍ 素材　和紙、顔料 ※シートのみの販売です。額はついておりません。

同じ形の鳥を和紙の上に配置して 飛んでいるように、風を起こしているような気配をあらわした作品です。 顔料は浮世絵にも使われている雲母も使用して、 光が当たると反射して不思議な気配を醸し出します。 雲母の摺り具合など、同じものを制作する事は出来ません。 額はついておりません。 お好きな額装でお楽しみください。 サイズ　292㎜×370㎜ 素材　　和紙、顔料、雲母

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 大きなごわごわとした素材感のある和紙に、墨や青い顔料などを使いました。 怪魚というよりも、水の中の神様のようなイメージです。 額はついておりません。 お好きな額装でお楽しみください。 サイズ　578㎜×560㎜ 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは狼です。神としての狼、大口の真神、大神です。 日本の狼は絶滅してしまったという事ですが、 神としての狼はずっと信仰として生き続けていますし、 この先も絶滅はしないだろうと思います。 狼は荒ぶる神、恐ろしい神でしょう。 そして農作物を野の獣から守ってくれる神でもあります。 私は日本の昔話にある「送り狼」の説話がとても好きです。 夜の山道を一人で歩いていると、後ろから狼がついてくる。 恐れれば襲われる。恐れず逃げず、心静かにそのままゆけば静かに家まで送ってくれて 帰り着いたのを見届けて去る。 概ねそんなお話です。 帰り道を最後まで見届けてくれた狼に「ありがとうさんでした」と礼を言ったり 食べるもので返礼したりするお話もあります。 恐れれば襲ってくる。 これを自分の内にある「影」と捉える事も出来ると、 心理学の本を多く読んでいた頃に感じました。 今もそう思います。 大神は自分の内にある「影」であり「神」でもあると。 恐れれば襲われて引き倒されて「影」に喰われてしまうけれども 恐怖に堪えて歩みを続ければ見守ってくれる「神」になると。 この絵が、それぞれの内にある「大神」を感じ取る助けになればと思います。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 <a href="https://zbame.jp/print-ookami02/" rel="noopener" target="_blank">型染版画・大神</a> この作品は青い顔料を入れた上から金の線を描いてあります。 中国の青銅器などに描かれている文様をイメージしました。 ご自身のうちにある「大神」と出会えますよう。 サイズ　421mm×344mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは十二支の酉の神、鶏の神です。 デザインが少し西欧の雰囲気になりました。 児童文学などで親しんでいる鶏のイメージが入り込んだでしょうか。 鶏の周囲にめぐらせた曲線は手が動くままに描きました。 植物の蔓のイメージです。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　478mm×409mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは十二支の戌、守り神としての犬です。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　453mm×345mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは水の中に棲む魚の神、ヌシのようなイメージです。 <a href="https://zbame.jp/print-kaigyo01/" rel="noopener" target="_blank">怪魚01</a>とは別の型です。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　363mm×490mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは狼です。神としての狼、大口の真神、大神です。 日本の狼は絶滅してしまったという事ですが、 神としての狼はずっと信仰として生き続けていますし、 この先も絶滅はしないだろうと思います。 狼は荒ぶる神、恐ろしい神でしょう。 そして農作物を野の獣から守ってくれる神でもあります。 私は日本の昔話にある「送り狼」の説話がとても好きです。 夜の山道を一人で歩いていると、後ろから狼がついてくる。 恐れれば襲われる。恐れず逃げず、心静かにそのままゆけば静かに家まで送ってくれて 帰り着いたのを見届けて去る。 概ねそんなお話です。 帰り道を最後まで見届けてくれた狼に「ありがとうさんでした」と礼を言ったり 食べるもので返礼したりするお話もあります。 恐れれば襲ってくる。 これを自分の内にある「影」と捉える事も出来ると、 心理学の本を多く読んでいた頃に感じました。 今もそう思います。 大神は自分の内にある「影」であり「神」でもあると。 恐れれば襲われて引き倒されて「影」に喰われてしまうけれども 恐怖に堪えて歩みを続ければ見守ってくれる「神」になると。 この絵が、それぞれの内にある「大神」を感じ取る助けになればと思います。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 ご自身のうちにある「大神」と出会えますよう。 サイズ　493mm×385mm 素材　　和紙、顔料

型染の技法で和紙に制作した版画作品です。 デザインをして、渋紙に型を彫り、和紙に糊を置いて、豆汁で溶いた顔料を定着させてから 水で糊を落として絵を作る技法です。 モチーフは十二支の戌、守り神としての犬です。 型染の型は、形と形がつながった状態で作る必要があります。 そのために「つなぎ」をつけますが、私はそれもデザインとして生かす方法を考えます。 技法の制約は作品の糧としてこそのものと思います。 私はひとつの型で様々な色を使って複数の作品を制作しています。 同じ絵とは言えませんので、厳密には「版画」ではないかもしれません。 エディション番号もふっておりません。 使う和紙はその時によって違います。 同じ作品は出来ません。 この絵も他の色で制作したものがあります。 サイズ　518mm×345mm 素材　　和紙、顔料